Category Archives: Wystawy

Мінімалізм / Minimal Art w Ivano-Frankiwsku

Zapraszamy serdecznie na drugą – szerszą odsłonę wystawy „Minimal Art”, której wernisaż odbędzie się w najbliższą sobotę, 18 stycznia, o godzinie 15:00 w „Podziemiu VAGABUNDO” przy ulicy Filipa Orlika 7 w Ivano-Frankiwsku (Підземний Перехід Ваґабундо – Івано-Франківськ, вулиця Пилипа Орлика, 7.

Podziemie Vagabundo to specjalna przestrzeń kulturalna i artystyczna stworzona w 2019 roku z inicjatywy Jurija Andruchowycza, Rostisława Szuka i Aleksandra Kowtuna.

Ця виставка є продовженням розпочатого в 2016 р. «діалогу фотографії» між Товариством фотографів з Жешова (Rzeszowskim Stowarzyszeniem Fotograficznym) і фотоклубом “Колумб” з Тисмениці, Івано-Франківської обласної організації Національної спілки фотохудожників України.
Після трьох спільних проектів ПРИКАРПАТТЯ / PODKARPACIE в 2016 році і ВІДОБРАЖЕННЯ І ТІНІ / ODBICIA I CIENIE в 2017 і PORTRET RZECZYWISTY / ПОРТРЕТ ПРАВДИВИЙ в 2018, цьогоріч настав час для MINIMAL ART / МІНІМАЛІЗМ.
Свої роботи на спільній виставці презентують 43 фотографи: 17 з України і 26 з Польщі. Завдяки темі проєкту автори зосередилися на простих, стислих і лаконічих формах вираження – хіба не в цьому полягає мінімалізм?
Деякі з представлених фотографій зводять реальність до точок, ліній та геометричних фігур. Інші показують гру світла і тіней, пустку розлогого краєвиду або через порушений баланс кадру підкреслюють рух, людину, тварину, враження…
Мінімальна форма не переповнює змістом. Така фотографія сповнена своєрідної тиші, вона нагадує дихання. Ця “тиша образів” і стала спільним та найголовнішим елементом виставки. Minimal Art дуже близький поезії хоку, яка за допомогою мінімальної кількості слів в простій формі відтворює щось геть невловиме, миттєве, тлінне і скороминуче.
Агнєшка Шафірська

Minimal Art

Wystawa jest kontynuacją rozpoczętego w 2016 r. „fotograficznego dialogu” pomiędzy Rzeszowskim Stowarzyszeniem Fotograficznym a Klubem Fotograficznym Kolumb z Tysmienicy na Ukrainie i Iwano-Frankiwskim Obwodowym Związkiem Artystów Fotografików Ukrainy.

Autorzy wystawy:

Юрий Бакай (Yuryi Bakai), Martina Bieniarz, Damian Bobrowicz, Йордана Дранчук (Yordana Dranchuk), Анатолій Глеб (Anatoliy Gleb), Мар’яна Глинська (Marianna Glynska), Юля Гомеляк (Yulia Gomelyak), Леся Гребенюк (Lesya Grebenyuk), Мирон Грушецький (Myron Grushetskiy), Sławomir Fronal, Sławomir Gibała, Tomasz Iwaszek, Paweł Jakubowski, Ольга Кукуш (Olga Kukush), Ryszard Kaczmarek, Микола Калитчук (Mykola Kalytchuk), Stanisław Karcz, Ростислав Кондрат (Rostyslav Kondrat), Małgorzata Korzec, Jolanta Kyc, Agnieszka Leja, Agnieszka Mac Uchman, Jarosław Mazur, Zuzanna Nykiel, Rafał Orłowski, Kamil Paluszek, Тетяна Павлик (Tetyana Pavlyk), Дмитро Петрина (Dmytro Petryna), Andrzej Potera, Іван Постоловський (Ivan Postolovskiy), Elżbieta Rokosz Piejko, Jerzy Skiba, Яна Стефанишин (Yana Stefanyshyn), Мар’яна Сурмачевська (Marianna Surmachevska), Agnieszka Szafirska, Jan Szczepański, Олександр Торбяк (Oleksandr Torbyak), Денис Трофимов (Denys Trofymov), Katarzyna Warańska, Janusz Witowicz, Krzysztof Wroński, Artur Wysocki, Maciej Zdun.

Minimal Art – międzynarodowa wystawa w Galerii Nierzeczywistej RSF

Zapraszamy serdecznie na wernisaż zbiorowej – międzynarodowej wystawy „Minimal Art” w Galerii Nierzeczywistej RSF, który odbędzie się w piątek 13 grudnia 2019 r. o godzinie 18:00.

Minimal Art

Wystawa jest kontynuacją rozpoczętego w 2016 r. „fotograficznego dialogu” pomiędzy Rzeszowskim Stowarzyszeniem Fotograficznym a Klubem Fotograficznym Kolumb z Tysmienicy na Ukrainie i Iwano-Frankiwskim Obwodowym Związkiem Artystów Fotografików Ukrainy. 

Po trzech wspólnych projektach ПРИКАРПАТТЯ / PODKARPACIE” z 2016 roku, „ВІДОБРАЖЕННЯ І ТІНІ / ODBICIA I CIENIE” z 2017 oraz PORTRET RZECZYWISTY / ПОРТРЕТ ПРАВДИВИЙ z 2018 w tym roku przyszedł czas na Minimal Art.

Prace na wspólnej wystawie prezentuje 43  autorów: 17 z Ukrainy i 26 z Polski. Temat tegorocznego projektu skupił uwagę fotografów na prostych formach i zwięzłości wyrazu – bo czyż nie na tym opiera się sztuka minimalizmu?

Niektóre z prezentowanych fotografii redukują rzeczywistość do punktów, linii i figur geometrycznych. Inne pokazują grę świateł i cieni, pustkę rozległego krajobrazu lub przez zaburzony balans kadru uwydatniają ruch, osobę, zwierzę, wrażenie…

Minimalna forma nie przytłacza treścią. Taka fotografia jest pełna swoistej ciszy, przypomina oddech. Ta „cisza w obrazie” wydaje się być wspólnym mianownikiem wystawowych fotografii. Minimal Art jest bliski poezji haiku, która w minimum słów, w prostej formie, zamyka to, co nieuchwytne, tchnienie, odczucie, mijającą chwilę.

Agnieszka Szafirska

Wystawa swoją premierę będzie miała w Polsce – wernisaż zaplanowano na 13 grudnia 2019 roku w Galerii Nierzeczywistej RSF, gdzie ma być prezentowana do 8 stycznia 2020 r. Ukraińska odsłona wystawy będzie miała miejsce 17 stycznia 2020 roku w Muzeum Etnograficznym, mieszczącym się w Ratuszu w Iwano-Frankiwsku.

Autorzy wystawy:

Юрий Бакай (Yuryi Bakai), Martina Bieniarz, Damian Bobrowicz, Йордана Дранчук (Yordana Dranchuk), Анатолій Глеб (Anatoliy Gleb), Мар’яна Глинська (Marianna Glynska), Юля Гомеляк (Yulia Gomelyak), Леся Гребенюк (Lesya Grebenyuk), Мирон Грушецький (Myron Grushetskiy), Sławomir Fornal, Sławomir Gibała, Tomasz Iwaszek, Paweł Jakubowski, Ольга Кукуш (Olga Kukush), Ryszard Kaczmarek, Микола Калитчук (Mykola Kalytchuk), Stanisław Karcz, Ростислав Кондрат (Rostyslav Kondrat), Małgorzata Korzec, Jolanta Kyc, Agnieszka Leja, Agnieszka Mac Uchman, Jarosław Mazur, Zuzanna Nykiel, Rafał Orłowski, Kamil Paluszek, Тетяна Павлик (Tetyana Pavlyk), Дмитро Петрина (Dmytro Petryna), Andrzej Potera, Іван Постоловський (Ivan Postolovskiy), Elżbieta Rokosz Piejko, Jerzy Skiba, Яна Стефанишин (Yana Stefanyshyn), Мар’яна Сурмачевська (Marianna Surmachevska), Agnieszka Szafirska, Jan Szczepański, Олександр Торбяк (Oleksandr Torbyak), Денис Трофимов (Denys Trofymov), Katarzyna Warańska, Janusz Witowicz, Krzysztof Wroński, Artur Wysocki, Maciej Zdun.

fot. Анатолій Глеб (Anatoliy Gleb)
fot. Agnieszka Leja
fot. Дмитро Петрина (Dmytro Petryna)
fot. Janusz Witowicz
fot. Ольга Кукуш (Olga Kukush)
fot. Jerzy Skiba
fot. Юрий Бакай (Yuryi Bakai)
fot. Katarzyna Warańska

Witowiczowie – zaproszenie na wernisaż wystawy do Galerii Fotografii Miasta Rzeszowa

W imieniu organizatora – Galerii Fotografii Miasta Rzeszowa oraz autorów, zapraszamy na wernisaż wystawy fotografii autorstwa JanuszaIgora i Pawła Witowiczów, który odbędzie się w poniedziałek 9 grudnia o godz. 18:00 w Galerii Fotografii Miasta Rzeszowa, przy ul. 3 Maja 9.

Rodzina ludzka według Witowiczów

Janusz Witowicz opowiedział mi przed kilku laty, że jego wtajemniczeniem w fotografię była obejrzana w okresie studiów w warszawskiej Zachęcie monumentalna wystawa Rodzina ludzka (The Family of Man) Edwarda Steichena. Przedstawiała ona blaski i cienie codziennego życia zwykłych, szarych ludzi w różnych zakątkach globu w pierwszej połowie XX wieku. Wiele z pokazanych na niej fotografii weszło do skarbnicy kultury (jedna z nich trafiła także na moje ślubne zaproszenie… ). Przypomniałam sobie tę anegdotę oraz wystawę, po której pozostał wspaniały album, oglądając zdjęcia Janusza i jego synów- Pawła i Igora, wybrane na wystawę w rzeszowskiej Galerii Fotografii. Dla Pawła fotografowanie było krótką przygodą, Igor został zawodowym fotografem. W tak zaprojektowanej ekspozycji zwraca uwagę nurt biograficzny czy też trafniej – rodzinne podglebie twórczości Witowiczów. Szczególnie w pracach nestora rodu można dostrzec, jak bardzo fotografia przenikała się z jego życiem osobistym, jak losy własnej rodziny, narodziny i dorastanie dzieci, inspirowały rozmaite twórcze pomysły. Czy bez żony i czwórki synów zaistniałyby w twórczości Witowicza tak wyraziście i oryginalnie motywy narodzin i macierzyństwa, czy powracałyby w jego pracach radosne i smutne wizerunki dzieci? Przez wiele lat najważniejszymi jego modelami byli bliscy, ukazywani także na tych kreacyjnych fotografiach, które – jak słynna Wigilia ’81, Macierzyństwo oraz cykl z motylem w klatcemiały ilustrować uniwersalia i dramaty polskiej historii. Z pewnością ojciec przekazał synom swą antropologiczną wrażliwość i empatię – Witowiczowie są przede wszystkim fotografami ludzi, ukazującymi ich w wielu różnorodnych sytuacjach i sceneriach: tych codziennych i odświętnych oraz nadzwyczajnych, o randze historycznej. Są na ich zdjęciach ludzie w
różnym wieku i różnego stanu, ukazani od narodzin po późną starość, bawiący się, ciężko pracujący, kochający się i bijący ze sobą, oddani niezwykłym pasjom (jak gołębiarze czy niepełnosprawni sportowcy), pogrążeni w modlitwie, biorący udział w pielgrzymkach, strajkach i pochodach, przedstawieni na tle domów i mieszkań, na podwórku, w polu, w drodze do kościoła, szkoły i pracy, w szpitalu, także w ostatniej formie ziemskiego żywota niknącym napisie na nagrobku. Witowiczowie udowodniają, że dobrą fotografię można zrobić dosłownie ze wszystkiego, a na pewno z każdej ludzkiej aktywności. Z tej wystawy zapamiętam wizerunki starego więźnia sprzątającego podwórko, chłopaka odpoczywającego na dachu szopy i wpatrzonego w bieszczadzkie niebo, rozmodlonej dziewczyny w pielgrzymkowym tłumie, a także niezwykłe twarze starych kobiet i mężczyzn – z mapą zmarszczek- zapisanym obrazem pełnego trudów życia, którego nieuchwytną istotę Witowiczowie starają się odkryć i uwiecznić.

Magdalena Rabizo-Birek
Dr hab., prof. nadzw. UR

Janusz Witowicz urodził się 16 grudnia w 1937 r. w Tarnopolu. Od 1945 r. związany jest z Rzeszowem. W 1955 r. ukończył l LO w Rzeszowie i rozpoczął studia na Wydziale Lotnictwa Politechniki Warszawskiej. W czasie studiów współpracował ze Studenckim Klubem Fotografii i Filmu „Limes”.
W 1973 r. wstąpił do Rzeszowskiego Towarzystwa Fotograficznego (RzTF). Jako członek Zarządu RzTF od 1982 r. kierował pracami tzw. „Grupy Młodych”. W 1984 r. został przyjęty do Związku Polskich Artystów Fotografików Okręg Krakowski. W latach 1988-1990 założył i prowadził studencką grupę fotograficzną „Agat”, która działała w Klubie ” Plus” przy Politechnice Rzeszowskiej. W 2016 roku został Członkiem Honorowym Rzeszowskiego Stowarzyszenia Fotograficznego.
Janusz Witowicz zajmuje się fotografią reportażową, przyrodniczą, krajobrazową i kreacyjną. W jego dorobku artystycznym -pisał dr Krzysztof Ruszel -najbardziej znaczące miejsce zajmuje szeroko rozumiany reportaż, będący podstawową formą twórczej fotografii. W fotogramach Janusza Witowicza ważna jest przede wszystkim warstwa znaczeń i zawarte tam przesłanie, na uboczu pozostają wartości plastyczne. Mamy tu do czynienia ze swoistą publicystyką zapisaną językiem fotografii, pogłębiającą nasze widzenie rzeczywistości końca XX wieku. Również sam Autor podkreśla – inspirowały mnie wydarzenia, te mniej ważne i te najważniejsze. Miałem wiele szczęścia uczestniczyć w wydarzeniach {1956- 2000} z pozycji dziennikarza. Debiutował w 1966 r. na 11 Wystawie Fotografii Artystycznej Studentów Warszawy, na której zdobył l nagrodę. Od 1966 r. aktywnie uczestniczy w wystawach, konkursach i plenerach fotograficznych. Julian Ataman pisał – (…) Fotografia stała się dla niego głównym polem aktywności twórczej, społecznej i w pewnym sensie także sposobem na życie. Sam Artysta również podkreśla – fotografia jest dla mnie sposobem na życie. Fotografuję od 60 lat. Na początku było to raczej hobby, potem bardziej świadome wyrażanie swojego stosunku do świata, wreszcie źródło utrzymania. Zorganizował ponad 20 wystaw indywidualnych, m.in.: ” Fotografie”, Kielce 1984; „To już gdzieś było … „, BWA Rzeszów 1993; Fotografie”, Galeria WDK w Krośnie, 1994; „Dzień, który dał nam Pan. Pamiętnik pielgrzymki Dukla Krosno 9-10.1997”, Galeria pod Ratuszem, Rzeszów 1997; „Narodowe rekolekcje”, Muzeum Diecezjalne, Rzeszów 1999/2000; „Z wydeptanych ścieżek”, PWSTE w Jarosławiu, 2014; ” Remanent”, Galeria Nierzeczywista, Rzeszów 2017. Ta ostatnia została zorganizowana z okazji 80-lecia urodzin Artysty i towarzyszył jej katalog-album pod taką samą nazwą . Najbardziej jednak Janusz Witowicz kojarzony jest z wystawą o rzeszowskich gołębiarzach- „W każdą sobotę czyli rzeszowscy gołębiarze w obiektywie Janusza Witowicza”, Rzeszów 1979, która była wielokrotnie pokazywana w galeriach, m.in. w: Rzeszowskim Towarzystwie Fotograficznym, Muzeum Etnograficznym w Rzeszowie. W katalogu wystawy czytamy – to fotoreportaż, w którym każde ujęcie ma swą dramaturgię sięgającą głębiej niż zwyczajna relacja ograniczona miejscem i czasem akcji. W Galerii Nierzeczywistej Rzeszowskiego Stowarzyszenia Fotograficznego zostały zorganizowane dwie indywidualne wystawy autora – „Ptaki” w 2017 roku oraz „Remanent” (przy okazji 80 urodzin) w 2018 roku. W 2019 roku została w Nierzeczywistej pokazana także archiwalna wystawa „Gołębiarze” uzupełniona o aktualne zdjęcia autorstwa członków RSF-u.
Brał udział w niezliczonych wystawach zbiorowych, salonach fotografii: Singapoure 80; „Złote Oko”, Nowy Sad, Jugosławia 81; Reus – Hiszpania 82; „Rzeszowskie Towarzystwo Fotograficzne 1952 – 1995” – Galeria Nierzeczywista RSF, 2019.

„Na Magdalence” fot. Janusz Witowicz
„Zawieja” fot. Janusz Witowicz
„Przy Krzyżu” fot. Janusz Witowicz

Igor Witowicz urodził się 15 października 1966 r. w Rzeszowie jako drugi syn Janusza i Danuty Stawickiej. W 1985 r. zdał maturę w l LO w Rzeszowie, a w 1990 r. ukończył historię w Wyższej Szkole Perlagogicznej w Rzeszowie. Już od podstawówki naśladował swojego ojca Janusza, robiąc zdjęcia na wycieczkach szkolnych i na wspólnych, rodzinnych wyprawach rowerowych. Od 1980 r. był członkiem Rzeszowskiego Towarzystwa Fotograficznego. W 1980 i 1983 r. dwukrotnie zdobył złoty medal w konkursie fotograficznym zorganizowanym w RFN pod hasłem „Junge fotografen zeigen Europa”. Na studiach, w latach 1988- 1990, uczestniczył w wielu wspólnych wystawach i plenerach fotograficznych organizowanych przez działającą przy klubie studentów Politechniki Rzeszowskiej Akademicką Grupę Twórczą AGA T. Swoją pierwszą samodzielną wystawę „Pocztówki ze Słowacji” pokazał w klubie studenckim „Plus” w 1989 r. 29 kwietnia 1989 r. z ramienia Rzeszowskiego Komitetu Obywatelskiego ” Solidarność” był w stoczni gdaińskiej, gdzie wykonał dokumentację fotograficzną podczas pamiętnego spotkania kandydatów KO „S” do parlamentu z całej Polski. Dokumentował życie polityczne w regionie w latach 1989- 1993, robił zdjęcia podczas wszystkich pielgrzymek Jana Pawła II do Polski, począwszy od Mszy św. na krakowskich Błoniach w 1979 r. W latach 1990bl991 pracował w tygodniku „San”, później krótko w „Nowinach”, a następnie w Służbie Ochrony Zabytków, gdzie w latach 1991- 2000 dokumentował zabytki woj. rzeszowskiego. Od 2000 r. pracuje w rzeszowskim oddziale IPN, będąc współautorem kilku wystaw i publikacji, wśród nich albumu „Zagłada Żydów na Rzeszowszczyźnie” (2004) i „Polacy ratujący Żydów na Rzeszowszczyźnie w latach 1939-1945” (2011). Jego zdjęcia dokumentujące miejsca ukrywania Żydów w wielu miejscach obecnego woj. podkarpackiego, mapy i obszerna dokumentacja wykonana wspólnie z prof. Elżbietą Rączy, znajdują się teraz w Muzeum Polaków Ratujących Żydów podczas II wojny światowej im. Rodziny Ulmów w Markowej. Jest autorem kilku ekspozycji, m.in.: „W drodze” (fotografie z pielgrzymki do Częstochowy w 1991 r.), oraz „Bruśnieńskie krzyże” i „Turki” (dwie ostatnie wspólnie z ojcem Januszem). Wykonał zdjęci a do trzech albumów przedstawiających zabytkowe kościoły naszego regionu: „Kościół św. Józefa w Rzeszowie-Staromieściu” (2000), Kościół neogotycki w Sokołowie Małopolskim” (2008) i „Kościół famy w Strzyżowie” (2016). Od 2012 r. wykonuje zdjęcia i pisze teksty do „Kalasancjusza Rzeszowskiego”, gazety wydawanej w parafii Ojców Pijarów w Rzeszowie-Wilkowyi.

Paweł Witowicz urodził się 26 kwietnia 1965 r. w Warszawie jako pierwszy syn Janusza i Danuty Stawickiej. Już w dzieciństwie interesował się matematyką, czemu sprzyjały rozmowy z rodzicami i lektura popularnonaukowych książek z domowej biblioteczki, do czego zachęcał go skutecznie zwłaszcza ojciec. W domu, gdzie jednym z najbardziej okazałych, a na pewno najbardziej tajemniczym sprzętem AGD był powiększalnik , trudno było zachować obojętność wobec fotografii . Zainteresowanie tą dziedziną wyrażało się w pełnieniu roli fotografa klasowego i asystenta ojca w różnych wyprawach z aparatem. Zaowocowało to własnymi próbami utrwalania na kliszy i papierze fotograficznym zauważanego w otoczeniu piękna czy pewnej niezwykłości. W 1980 i 1983 roku zdobył wraz z bratem Igorem medale w konkursie fotograficznym „Junge fotografen zeigen Europa”. Ukończył w 1984 roku IV LO w Rzeszowie. W latach 1984-1989 studiował matematykę na Uniwersytecie Jagiellońskim, gdzie w 1989 r. otrzymał tytuł magistra, a w 1998 r. doktora nauk matematycznych. Od roku 1993 związany jest znowu z Rzeszowem, gdzie jest pracownikiem badawczo-dydaktycznym Folitechniki Rzeszowskiej. Zainteresowanie fotografią nie przerodziło się w jakąś dominującą pasję, pozostało jednak sposobem na przeżywanie piękna, obecnego w świecie.

Rozstrzygnięcie Podkarpackiego Konkursu Fotografii Młodzieży

Rozstrzygnięto Podkarpacki Konkurs Fotografii Młodzieży „Ja z babcią, ja z dziadkiem” Rzeszów 2019 organizowany przez Fundację Wspierająca Rozwój Kultury „Aparat Caffe” we współpracy z Fundacją Rzeszowską i Rzeszowskim Stowarzyszeniem Fotograficznym pod Patronatem Honorowym Marszałka Województwa Podkarpackiego – Władysława Ortyla i Patronatem Honorowym Prezydenta Miasta Rzeszowa – Tadeusza Ferenca w ramach inicjatywy „VINTAGE” dofinansowanej ze środków Programu Fundusz Inicjatyw Obywatelskich.

Dnia 4.11.2019 r. Członkowie Komisji Konkursowej zgodnie z regulaminem wyłonili zwycięzców Podkarpackiego Konkursu Fotografii Młodzieży „Ja z babcią, ja z dziadkiem” Rzeszów 2019, którego celem było zachęcenie młodzieży do podjęcia wyzwania fotograficznego polegającego na zobrazowaniu własnej relacji z dziadkami oraz umożliwienie zaprezentowania prac fotograficznych młodzieży i ich konfrontację z innymi uczestnikami konkursu. Każdy z uczestników dowolnie zinterpretował temat konkursu i wykonał od 1 do 5 prac fotograficznych zainspirowanych tematem.

Na konkurs wpłynęło 54 prace od 23 autorów. Komisja Konkursowa dokonała następującego rozdziału miejsc oraz z zmian w rozdziale nagród:

  • Paulina Kopeć – I miejsce – bon o wartości 900 zł
  • Angelika Kloc – II miejsce – bon o wartości 400 zł
  • Karolina Skrzyniarz – III miejsce – bon o wartości 200 zł

Ponadto Komisja Konkursowa postanowiła przyznać wyróżnienia następującym autorom:

  • Anna Siembab – Wyróżnienie – bon o wartości 100 zł
  • Patrycja Serafin – Wyróżnienie – bon o wartości 100 zł
  • Tomasz Wszołek – Wyróżnienie – bon o wartości 100 zł

Podsumowanie Podkarpackiego Konkursu Fotografii Młodzieży „Ja z babcią, ja z dziadkiem”, prezentacja nadesłanych prac i wręczenie nagród laureatom nastąpi 15 listopada 2019 r. o godz. 18:00 podczas wernisażu wystawy pokonkursowej w Galerii Nierzeczywistej przy ul. Matejki 10 w Rzeszowie.

Laureatom gratulujemy osiągniętych wyników, a pozostałym uczestnikom odwagi i ambicji. Wierzymy, że dzięki tym niezwykłym cechom jesteście w stanie w przyszłości odnosić liczne fotograficzne sukcesy. Życzymy Wam powodzenia! Zachęcamy do śledzenia naszych stron: www.rzeszowska.org.pl, www.aparatcaffe.pl, www.rsf.rzeszow.pl oraz profili na Facebook i Instagram.

Rzeszowski Weekend Fotografii – „Lalki” Włodka Pawłowa w Galerii Nierzeczywistej

Zapraszamy już 25 września (środa) o 18:30 na wernisaż fotografii do Galerii Nierzeczywistej RSF. Pokażemy klasyczną, kolorową fotografię analogową Włodka Pawłowa i jego nieco tajemniczy świat Lalek.
Więcej informacji o projekcie jak również sylwetka Autora na stronie: https://patrzszeroko.pl/2019/08/18/lalki-wlodek-pawlow/

Będzie to pierwsza wystawa, otwierająca niezwykłe, pierwsze w Rzeszowie fotograficzne wydarzenie takiej rangi. 5 dni, 5 niezwykłych fotografów prezentujących niezwykłe wystawy!

RZESZOWSKI WEEKEND FOTOGRAFII to nowe wydarzenie na kulturalnej mapie Rzeszowa, obejmujące szerokie spektrum tematów na pograniczu fotografii i pokrewnych sztuk wizualnych. Pięciodniowa formuła inauguracyjnej edycji projektu przewiduje m.in. wystawy fotografii oraz spotkania autorskie, warsztaty fotograficzne i przegląd portfolio prowadzone przez zaproszonych Gości, jak również otwartą strefę warsztatową i ekspozycyjną dla Partnerów imprezy.

Wszystko to w dniach 25-29 września b.r., w przestrzeni Biura Wystaw Artystycznych w Rzeszowie, Muzeum Etnograficznego w Rzeszowie oraz Galerii Nierzeczywistej RSF, w ścisłym centrum miasta.

Szczegółowy program, sylwetki zaproszonych Gości oraz harmonogram wydarzeń towarzyszących dostępny jest na stronie projektu: https://patrzszeroko.pl/ oraz profilu wydarzenia w serwisie Facebook: https://www.facebook.com/events/2305468452894260/

Udział w wernisażach wystaw oraz spotkaniach z zaproszonymi Gośćmi jest bezpłatny.

Dla uczestników warsztatów oraz przeglądu portfolio obowiązuje konieczność wcześniejszej rejestracji online oraz wniesienia opłaty będącej potwierdzeniem rezerwacji miejsca. Zgłoszenia za pośrednictwem strony https://akademia.dwaplany.com/ przyjmowane będą od dnia 26 sierpnia b.r, do wyczerpania limitu wolnych miejsc.

Organizator: Rzeszowska Akademia Fotografii, Galeria DWA PLANY

Partnerzy organizacyjni: Rzeszowskie Stowarzyszenie Fotograficzne, Biuro Wystaw Artystycznych w Rzeszowie, Muzeum Etnograficzne w Rzeszowie

Partnerzy: Laboratorium obrazu Artibo Polska, 6×7 Leica Gallery Warszawa, Leica Store Warszawa, Fujifilm Polska.

Patroni medialni: Gazeta Wyborcza Rzeszów, Nowiny24.pl

Projekt dofinansowano z budżetu Gminy Miasto Rzeszów.

Ramowy program wydarzeń:

25.09.2019 @ 18:30 – Galeria Nierzeczywista RSF – Włodek Pawłow – Lalki. Wernisaż wystawy i spotkanie z Autorem

26.09.2019 @ 18:30 – Muzeum Etnograficzne w Rzeszowie – Zofia Rydet – Zapis Socjologiczny. Wernisaż wystawy i spotkanie z Marią Sokół – Augustyńską i Zofią Augustyńską – Martyniak (Fundacja im. Zofii Rydet).

27.09.2019 @ 18:30 – Biuro Wystaw Artystycznych w Rzeszowie (Ip.) – Wiktor Franko – Mars Mission. Wernisaż wystawy i spotkanie z Autorem.

28.09.2019 @ 18:30 – Biuro Wystaw Artystycznych w Rzeszowie (Ip.) – Wojciech Grzędziński – Reminescencje. Wernisaż wystawy i spotkanie z Autorem.

29.09.2019 @ 16:30 – Biuro Wystaw Artystycznych w Rzeszowie (Ip.) – Bogdan Dziworski – f/5.6. Wernisaż wystawy i spotkanie z Autorem.

Strona projektu oraz szczegółowe opisy prezentowanych wystaw: https://patrzszeroko.pl/

Sylwetki zaproszonych Gości: https://patrzszeroko.pl/rzeszowski-weekend-fotografii/edycja-2019/autorzy/

Kuratorzy projektu / Kontakt: Piotr Piech / 693 289 590 / piotr@dwaplany.com, Mariusz Guzek / 888 564 797 / mariusz@dwaplany.com

„Po sandomierskiej puszczy” Jarka Mazura w Wypożyczalni Muzycznej w Rzeszowie

Zapraszamy serdecznie na wystawę autorstwa Jarka Mazura „Po sandomierskiej puszczy”, która we wrześniu wisi w Wypożyczalni Muzycznej przy ul. Żeromskiego 2 w Rzeszowie.
Finisaż wystawy z udziałem autora odbędzie się w poniedziałek 30 września 2019 roku o godzinie 18:30.

Jarek Mazur to fotograf drogi i samotności. W jego zdjęciach odnajdziemy emocje, które towarzyszą człowiekowi w życiu: jest zachwyt, poranek niczym kryształ, płuca przepełnione powietrzem, ale i znój, trud pokonywania drogi. Droga jest różna, jak w życiu, jedni idą asfaltem a inni utykają w błocie i między kałużami. To spirale ścieżek, zaśnieżone przesmyki między drzewami, zagajniki brzóz, posępne i ciemne sosny.
Nad wszystkim wisi niebo z chmurami niczym skrzydła, czasem przerażające, bo sprawia wrażenie, jakby chciało zawalić się człowiekowi na głowę.
Te fotografie układają się w trzy słowa: droga- samotność- wolność.
Czuć w nich miłość autora do miejsca, z którego pochodzi, do okolicy,
po której wędruje, a wędruje po Puszczy Sandomierskiej. Choć jak sam mówi, „prawdziwa Puszcza istnieje tylko w moich  snach” to jego wrażliwość i świetne oko obserwatora doskonale pokazują to o czym należy pamiętać i o co dbać.  Każdy zagajnik, utopione we mgle drzewo, leśne szlaki wydeptane przez zwierzęta, to jak czułe gładzenie dłonią tych miejsc, które powoli znikają. To krzyk za pięknem i autentyzmem, które więdną, ale  jest nadzieja, bo fotografie Jarka Mazura uwieczniają to piękno właśnie, pozwalają mu przetrwać. Odpowiadają na pytanie, co jest ważne. 
W tej przestrzeni wizualnej manifestuje się moc pamięci i wspomnień,
a fotografia mówi: choć wy zapomnicie, ja będę pamiętać, przechowam ten świat dla innych.

Agnieszka Czachor

Jarosław Mazur – muzykant  i włóczęga z aparatem fotograficznym. Urodzony w 1967 roku w środku Sandomierskiej Puszczy, wraca tam w rozmaitych wcieleniach spłacając swój dług wobec niej.
Związany z łemkowskim życiem kulturalnym zwraca obiektyw nie tylko na strony lasowiackie, ale również w kierunku pasm Niskiego Beskidu. Zafascynowany językami słowiańskimi bada i fotografuje Podlasie i Łużyce.
Autor wystaw „Moje serce zasnęło w Karpatach”, „Wędrówki po Łemkowynie” i „Podlasie- cztery żywioły”.
Zaintrygowany krajobrazem muzyczno- kulturowym Słowiańszczyzny fotografuje to, co słyszy. Członek Rzeszowskiego Stowarzyszenia Fotograficznego od 2014 r.

Fragment twórczości Autora:

fot. Jarek Mazur

fot. Jarek Mazur

fot. Jarek Mazur

Wystawa „Kochać człowieka” w Nierzeczywistej

Wystawa pokonkursowa ostatniego XI Ogólnopolskiego Biennale Fotografii „Kochać człowieka”, organizowanego przez Oświęcimskie Centrum Kultury dotarła właśnie do Rzeszowa!
Tego nie wolno przegapić – mnóstwo rewelacyjnych zdjęć!

Zapraszamy serdecznie do obejrzenia oraz na uroczysty finisaż, który odbędzie się w piątek 13 września o 18:30 w Galerii Nierzeczywistej RSF, przy ulicy J. Matejki 10 w Rzeszowie.

XI Ogólnopolskie Biennale Fotografii „Kochać człowieka”

Kochać człowieka to… pokazać ulotne chwile, przemijający czas, biegnące myśli, by żyły swoim życiem. By trwały. By mimo tego wszystkiego co ludzi łączy i co ludzi dzieli, mogły naszkicować obraz ludzkiej kondycji. By nie tylko „tu i teraz”, ale „zawsze i wszędzie” ukazywały to co ważne, co nigdy nie przeminie, dzięki czemu byliśmy, jesteśmy i będziemy.

Ogólnopolskie Biennale Fotografii „Kochać człowieka”, objęte patronatem Rady Artystycznej Związku Polskich Artystów Fotografików, organizowane przez Oświęcimskie Centrum Kultury, programowo nawiązuje do Festiwalu Filmów Nieprofesjonalnych „Kochać człowieka”.

Odbywa się od 1999 roku co dwa lata i przenosi ideę festiwalu na inne formy artystycznego wyrazu. Celem biennale jest kształtowanie postaw miłości i szacunku wobec człowieka, fotograficzna prezentacja tematyki związanej ze wszystkimi aspektami życia oraz zaprezentowanie dążeń i osiągnięć twórczych w tematyce określonej hasłem programowym.

Biennale ma charakter otwarty i jest dostępne dla wszystkich fotografujących. Biorą w nim udział twórcy z całej Polski legitymujący się wieloma osiągnięciami, jak również osoby stawiające pierwsze kroki w sztuce utrwalania postaci i zdarzeń.

Już pierwsze biennale spotkało się z bardzo dużym zainteresowaniem fotografików, uzyskało akceptację środowiska i zostało uznane przez Radę Artystyczną Związku Polskich Artystów Fotografików za jedną z ważniejszych imprez fotograficznych w Polsce.

W jedenastu dotychczasowych edycjach biennale w konkursie wzięło udział 1139 autorów, którzy nadesłali 5964 fotografie.

Te fotografie to wspaniała lektura. Piękna i przejmująca. Przepełniona mądrością. Ważna. Traktująca o sprawach oczywistych i podstawowych.

Fotografia lotnicza Ruslana „Veselui” Ivanoczko w Galerii Nierzeczywistej RSF

Zapraszamy serdecznie na wernisaż wystawy fotografii lotniczej, autorstwa ukraińskiego fotografa Ruslana „Veselui” Ivanoczko, który odbędzie się 9 sierpnia 2019 roku o godzinie 19:00 w Galerii Nierzeczywistej RSF, przy ul. Matejki 10 w Rzeszowie.

Wystawa jest nagrodą imienia Piotra Krupy (za najlepsze zdjęcie lotnicze) od RSF-u, w ostatnim – XII Narodowym Biennale fotografii Przyroda 2018, organizowanym przez Obwodowy Związek Artystów Fotografików Ukrainy w Ivano-Frankowsku, w którym jednym z jurorów była przedstawicielka Rzeszowskiego Stowarzyszenia Fotograficznego – Katarzyna Warańska.

fot. Ruslan Veselui / Руслан „Веселий” Іваночко
fot. Ruslan Veselui / Руслан „Веселий” Іваночко
fot. Ruslan Veselui / Руслан „Веселий” Іваночко
fot. Ruslan Veselui / Руслан „Веселий” Іваночко

O autorze:

instagram.com/veselui_aero

Ruslan „Veselui” Ivanoczko
Iwano-Frankowsk Ukraina
Aerofotografią zajmuję się od 2016 roku
Robię zdjęcia oraz filmy video
Żonaty   
Uwielbiam podróżować i robić coś niestandardowego.
Śnię i zamierzam odbyć podróż w obie strony dronem.

Руслан „Веселий” Іваночко
м. Івано-Франківськ Україна
займаюсь аеройомкою з 2016р
також знімаю фото і відео
Одружений  
Дуже люблю подорожувати і робити щось нестандартне.
Мрію і готуюсь здійснити навколосвітню подорож з дроном.

Zapraszamy również na wernisaż fotografii „To tylko cień” – Macieja Zduna w Rzeszowskim Inkubatorze Kultury, który odbędzie się tego samego dnia – 9 sierpnia o godzinie 17:30.

„To tylko cień” – wystawa Macieja Zduna w RIK-u

W imieniu Organizatorów i Autora, serdecznie zapraszamy na wystawę indywidualną naszego stowarzyszeniowego kolegi – Macieja Zduna „To tylko cień”, której wernisaż odbędzie się w piątek 9 sierpnia o godzinie 17:30, w Rzeszowskim Inkubatorze Kultury przy ul. Jagiellońskiej 24 w Rzeszowie.

To tylko cień.

Każdy z nas rzuca cień. W słońcu widać go wyraźnie. Czujemy się bezpiecznie, mogąc schować w nim to, czego nie chcemy pokazać światu. Niepewność pojawia się tuż przed świtem, lub chwilę po zachodzie, gdy przez moment nie mamy nic do ukrycia. I tak do nocy, gdy nie widać już nic. Większość z nas nie lubi jednak ciemności. Pokazuje swoje jasne oblicze, chowając blizny i niedoskonałości. To naturalne. Niedobrze jest być w cieniu cały czas.

Ten cykl jest osobistą opowieścią, choć malowaną delikatnymi kreskami. Gdyby nie znać historii, jest tylko wizualną zabawą. Za nią kryje się jednak historia o tym, że przez pewien czas sam skryłem się za tym cieniem. Straciłem wiarę w siebie i w to, że to co robię ma wartość i sens. Fotografując swój cień, ustawiając go, jako zdjęcia profilowe w serwisach społecznościowych myślałem, że ja jako osoba nie mam znaczenia. Że liczy się to, co robię. Przez chwilę nawet w to zacząłem wątpić. Na szczęście, to moja przeszłość.

Maciej Zdun

Archiwista z zawodu, fotograf z pasji, muzyk z miłości. Wciąż niezrealizowany marzyciel i niepiszący poeta, tuż na progu kariery. Mieszka i pracuje w Rzeszowie.

„To tylko cień” fot. Maciej Zdun
„To tylko cień” fot. Maciej Zdun

Po wernisażu w RIK zapraszamy serdecznie na 19:00 do Galerii Nierzeczywistej RSF, przy ul. Matejki 10 w Rzeszowie, na wernisaż wystawy fotografii lotniczej ukraińskiego fotografa – Ruslana „Veselui” Ivanoczko.

Photo-Doc Freestyle ESK – zapraszamy na wernisaż

Zapraszamy serdecznie 12 lipca 2019 r. na godzinę 18:00 do Galerii Nierzeczywistej RSF, na wernisaż wystawy fotografii, które są owocem akcji fotograficznej dokumentującej miniony Europejski Stadion Kultury, który odbywał się w Rzeszowie w dniach 28-30 czerwca. Całość wydarzenia, uczestnicy akcji, zarejestrowali jednorazowymi aparatami na kliszy. Efekty są ciekawe i warto zobaczyć, jak z tak niedoskonałym, niepozornym i dość prostym aparatem poradzili sobie uczestnicy wydarzenia. Na wystawie zaprezentowane zostanie ponad 100 zdjęć..
Zapraszamy na otwarcie wystawy, zarówno uczestników, jak i wszystkich zainteresowanych!

Wystawa potrwa od 12.07- 31.07.2019 r.

Autorzy wystawy: Damian Bobrowicz, Marek Cupryś, Matylda Foltyn, Sławomir Gibała, Paweł Jakubowski, Ryszard Kaczmarek, Stanisław Karcz, Anna Magda, Kamil Paluszek, Kalina Radomska, Aleksandra Rułka, Jerzy Skiba, Dominika Surmacz, Piotr Szymończyk, Katarzyna Tereszkiewicz, Katarzyna Warańska, Mateusz Wąsacz, Karol Wiktor, Krzysztof Wroński, Artur Wysocki.

fot. Anna Magda
fot. Katarzyna Warańska
fot. Kamil Paluszek