Fotografie w technice litowej | IRENEUSZ MISIAK

Zapraszamy 11 marca 2022 r. na nową wystawę w Galerii Nierzeczywistej RSF.

Będziemy gościć artystę Ireneusza Misiaka z jego fotografiami w technice litowej.

Nie lada gratka dla osób lubiących techniki szlachetne, warto przyjść, zobaczyć, porozmawiać z Autorem.

Otwarcie wystawy odbędzie się o godzinie 18:00, 11 marca 2022 r.

O pracach Irka, tak napisała Stanisława Zacharko- Łagowska:

IRENEUSZ MISIAK prezentuje swoje unikatowe fotografie ujęte w kilka cykli: „Human Ambient”, „Ghost Town”, „Farscape” (barwne), oraz szereg pojedynczych kompozycji. Wszystkie zostały wykonane aparatem analogowym, a odbitki stworzone z użyciem wywoływacza litowego. Jak autor wyjaśnia: Istotą efektów uzyskiwanych w wyniku użycia wywoływacza litowego jest spłaszczenie tonalne, uzyskanie bardziej graficznego obrazu a także nadanie tonacji i uzyskanie ziarna niedostępnego przy zastosowaniu tradycyjnego wywoływacza. (…) Nie każdy papier fotograficzny nadaje się do tego procesu a bardzo ważną rolę odgrywa sposób jego naświetlenia i temperatura wywołania. Mocno upraszczając, jest to metoda bardzo czasochłonna, obarczona dużą niepewnością uzyskanych wyników i generująca olbrzymią ilość nieudanych odbitek. Bardzo trudno jest uzyskać efekt powtarzalności, wręcz oczekiwane jest powstanie na obrazie defektów powodujących to, że każda odbitka jest unikatowa.

Wydaje się, że dla Ireneusza Misiaka trudność i nieprzewidywalność tej skomplikowanej techniki, trudny dialog z jej materią i naginanie jej do swoich zamierzeń, staje się czynnikiem wyzwalającym emocje oraz procesem definiowania własnych, również podświadomych odczuć. Ze znawstwem operuje jej plastycznymi możliwościami, ale też twórczo reaguje w procesie powstawania obrazu na przypadkowe efekty działania przypadku. Graficzny, czasem aż po krawędź abstrakcji, charakter jego kompozycji jest wsparty prawdomównością fotografii, bezpośrednio rejestrującej rzeczywistość. Jego dzieła cechuje poetyka niedopowiedzeń, tajemnicy, wręcz niesamowitości, wyrażona konfrontacją form rozpoznawalnych i konkretnych, z enigmatycznymi, miękkimi, w których można zaledwie się domyślać zarysów postaci czy ludzkich twarzy. Na tego rodzaju zestawieniu oparty jest cykl „Human Ambient”, gdzie dla ludzkich sylwetek, rozmytych miękko ruchem i ingerencją twórcy, tło stanowi wertykalna przestrzeń gotyckiego kościoła, oraz „Ghost Town”, w którym, w podobny sposób, artysta zmienia Kraków w „miasto duchów”.

Niezwykle subtelnym, malarskim klimatem wyróżniają się z kolei prace z cyklu „Farscape”. Osiągnięte w nich efekty kolorystyczne to zasługa również umiejętnego stosowania tej techniki. Artysta tłumaczy: Istnieje też inny sposób wykorzystania wywoływacza litowego. To powtórne wywoływanie tak zwany redevelopment. Najpierw powstaje tradycyjna odbitka w wyniku wywoływania w tradycyjnych wywoływaczach, następnie jest wybielana i po raz kolejny wywoływana w wywoływaczu litowym. Na skutek tego pojawiają się kolory.

Tajniki techniki litowej, zdradzane przez artystę, pozwalają docenić jego sposób pracy i trudu włożonego w twórcze kształtowanie każdej odbitki. Jednak to, co określa jego sztukę to doskonałość kompozycji, mistrzowski sposób operowania światłem – i umiejętność odsłaniania enigmatycznych – dotykanych zaledwie intuicją i wrażliwością – uczuć, odczuć i skojarzeń.

Stanisława Zacharko-Łagowska

Informacja o Autorze:

Ireneusz Misiak

Rocznik 1967. Absolwent Europejskiej Akademii Fotografii. Członek ZPAF od 2005 . Zainteresowania artystyczne to fotografia kreacyjna czerpiąca inspiracje z reportażu, portretu czy pejzażu. Tworzy klasyczne odbitki srebrowe. Większość prac to unikatowe obrazy tworzone w technice litowej. Eksperymentuje z kolorowaniem zdjęć i technikami szlachetnymi. Prezentował zdjęcia na wystawach w kraju i za granicą.

Gorąco zapraszamy!

Do zobaczenia 11 marca o godz. 18:00 w Galerii Nierzeczywistej RSF.

PDF – Poniedziałkowe Dyskusje Fotograficzne w RSF

Zapraszamy serdecznie w marcu na cykl poniedziałkowych, otwartych spotkań poświęconych fotografii.

2022-03-07 – Studio/ prowadzący – Jerzy Skiba
2022-03-14 – Miesięczniki / prowadzący – Artur Wysocki
2022-03-21 – O fotografiach Wacława Wantucha / prowadzący – Paweł Jakubowski
2022-03-28 – Z historii fotografii – Edward S. Curtis, jego projekt The North American Indian i kwestia odpowiedzialności za wizerunek osób, które fotografujemy / prowadząca – Elżbieta Rokosz

Spotkania rozpoczynają się o godzinie 18:30, udział w nich jest bezpłatny.

Wystawa Akto-Portret Bogumiły Szuberla w Undergroundzie

W imieniu Autorki, zapraszamy na wernisaż wystawy fotografii pt. “Akto-Portret”, których autorką jest Bogumiła Szuberla.

Wernisaż – środa 16.02.2022 r., godz. 18:00, wstęp wolny.
Miejsce – UNDERGROUNDPUB – J. Matejki 10 w Rzeszowie.
Wystawa otwarta będzie do 15.03.2022 r.

Bogumiła Szuberla – absolwentka Krakowskich Szkół Artystycznych, na kierunku Fotografia Kreatywna (2021). Jakiś czas wcześniej ukończyła Lubelską Szkołę Projektowania, gdzie jako pasjonatka muzyki metalowej prezentowała fotografie reportażowe z koncertów na wystawie dyplomowej.

Od 2011r prowadzi  Studio de Portrait z usługami fotograficznymi, a w wolnym czasie realizuje własne pomysły w zakresie fotografii artystycznej.

Od listopada 2021 roku należy do Rzeszowskiego Stowarzyszenia Fotograficznego.

TAKIE JEST ŻYCIE | Tomasz Sobczak | Wystawa fotografii

Zapraszamy serdecznie na wystawę Tomasza Sobczaka pt.: “Takie jest życie“.
Wernisaż odbędzie się 11 lutego 2022 r. o godz. 18:00 w Galerii Nierzeczywistej RSF, a wystawa potrwa do 9 marca 2022 r.

TAKIE JEST ŻYCIE
Tak o wystawie pisze Marcin Dąbek (kurator galerii Tarnowskiego Centrum Kultury): Patrząc na prace przypomniały mi się cztero-kolorystyczne kompozycje abstrakcyjne sprzed 100 lat, które tworzył holenderski malarz Piet Mondrian, jeden z wielu artystów paryskiej awangardy, twórca neoplastycyzmu. Tworzył je oczywiście w Paryżu, co nawiązuje do tytułu wystawy, w odniesieniu do inspiracji muzycznej, czyli piosenki Andrzeja Zauchy „C’est la vie”, której inny tytuł brzmi „Pocztówki z Paryża”. A skoro Paryż został wywołany, to powiązane jest z nim jeszcze inne skojarzenie. Mianowicie jesienno-zimowa kolekcja z 1965 roku, którą w hołdzie wspomnianemu Mondrianowi stworzył Yves Saint Laurent, bazując na geometrycznych kształtach i okrojonej kolorystyce (czerni, czerwieni, błękicie i żółci). Gdy Yves Saint Laurent kończył swoją karierę w magazynie Vogue pojawiło się takie zdanie „Yves był pionierem we wszystkim i był inspiracją właściwie dla wszystkich.”
Nieprzypadkowo przytaczam to zdanie. Panie Tomaszu, tą wystawą wkroczył pan do tego kręgu inspiracji, z jednej strony Pan czerpie inspiracje od innych, tworząc nową jakość wizualną. Z drugiej strony jako pedagog i animator inspiruje Pan młodych, dopiero rozwijających się twórców i być może kiedyś artystów…

Tomasz Sobczak
Nauczyciel, artysta, fotograf. Pracuje w III LO oraz w Tarnowie. Prowadził zajęcia na Uniwersytecie Marii Curie-Skłodowskiej oraz w WSIZ w Rzeszowie. Absolwent ASP we Wrocławiu, AP w Krakowie, UMCS w Lublinie, KA w Krakowie. W roku 2013 został odznaczony tytułem EFIAP (Execellence FIAP). Członek Zarządu Fotoklubu RP. Członek klubu Dziennikarzy Sportowych i międzynarodowej federacji AIPS. Nadano mu odznaczenia państwowe: Brązowy Krzyż Zasługi i Brązowy Medal za Długoletnią Służbę. Jest autorem i współautorem kilkudziesięciu wystaw w kraju i za granicą, w tym blisko 30 indywidualnych. Jego prace publikowane były na wielu krajowych i międzynarodowych wystawach niemal na każdym kontynencie, zdobywając złote, srebrne i brązowe medale. Laureat programu stypendialnego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego – Kultura w sieci” 2020 . Dwukrotny laureat Stypendium Artystycznego Miasta Tarnowa. Nieprzerwanie od 2008 roku pełni funkcję prezesa Tarnowskiego Towarzystwa Fotograficznego. Jako animator kultury pełnił funkcję kuratora wielu wystaw, organizował także różne akcje i działania popularyzujące fotografię. Jest współtwórcą OtwARTej Pracowni Fotograficznej działającej przy TCK w Tarnowie a także FotoMaratonu2020 #zostanWdomuFotografuj.

Wystawa została objęta patronatem Fotoklubu RP.

Podsumowanie obrad Walnego Zebrania

Pomimo obaw wczorajsze Walne Zebranie odbyło się przy udziale 31 członków (frekwencja – 63% członków zwyczajnych stowarzyszenia).

Po przedstawieniu podsumowań kadencyjnych Zarządu, Komisji Rewizyjnej i Sądu Koleżeńskiego, oraz udzieleniu absolutorium, zostały przeprowadzone wybory na Prezesa oraz członków Zarządu:

Walne Zebranie wybrało Zarząd w następujących składzie:

Jerzy Skiba – Prezes Stowarzyszenia
Katarzyna Warańska – Wiceprezes
Artur Wysocki – Skarbnik
Paweł Jakubowski – Sekretarz
Elżbieta Rokosz – Członek Zarządu

Komisja Rewizyjna:
Stanisław Karcz – Przewodniczący
Andrzej Potera
Ryszard Kaczmarek

Sąd Koleżeński:
Tomasz Kudasik – Przewodniczący
Małgorzata Korzec
Rafał Orłowski

Rozmawialiśmy o planowanych warsztatach dla początkujących. Został dosyć szczegółowo opracowany program, jednak ich realizacja z powodu epidemii została przesunięta w czasie (wstępny plan zakłada start warsztatów po feriach).

Wolą “większości” (15 za, 4 przeciw, przy 12 wstrzymujących się) przesunęliśmy godzinę poniedziałkowych spotkań na 18:30. Mamy nadzieję, że pozwoli to zwiększyć frekwencję spotkań.

Innych zmian nie wprowadzono, więc pozostają ustalenia z wcześniejszych Walnych Zebrań.

Fenomeny Jadwigi Przybylak oraz Jerzego Dobrzańskiego w Galerii Nierzeczywistej RSF

Zapraszamy serdecznie 14 stycznia 2022 r (piątek) na godz. 18:00 na wernisaż wystawy pn. “Fenomeny” autorstwa Jagody Przybylak i Jerzego Dobrzańskiego.

Wystawa FENOMENY
Jest to opowieść o tym w jaki sposób jawią się rzeczy i jak my je doświadczamy. O tym jak szukamy
nielogicznej szczeliny rozumienia fenomenów* i czy patrzymy żeby widzieć czy tak żeby zobaczyć?
Na wystawie mamy do czynienia z metadokumentalistyką gestów fotograficznych, które podlegają
strukturalnym przetworzeniom, przestrzennym rekonfiguracjom, perspektywicznej negocjacji w
obszarze zmarzliny fotograficznej, a więc rozbijaniem tafli lodu, którą jest fotografia. Tak jakbyśmy
przechadzali się, wbrew zasadzie fotografii, w jej wewnętrznych komnatach, próbując przekroczyć
fotograficzny pozór, płaszczyznę dekoracji, z żądaniem tego, co autentyczne. I tak wchodzimy do
fotograficznego holu, niemożliwego wnętrza, które jednocześnie patrzy na nas.
Wystawa prezentuje twórczość Jadwigi Przybylak urodzonej w Warszawie a mieszkającej od ponad
40 lat w Nowym Jorku awangardowej artystki, która w latach 70 -tych tworzyła początki nurtu
polskiej fotografii konceptualnej.
Opiekunem jej dorobku a zarazem asystentem jest rzeźbiarz Jerzy Dobrzański urodzony w Rzeszowie,
który również prezentuje swoje prace.
Jest to pierwsza wspólna wystawa duetu, który twórczo rezonuje ze sobą już od 8 lat.

  • Słowo Fenomen w kontekście fenomenologii Edmunda Husserla to zjawa lub zjawisko dane
    zmysłom, lecz nie takie, za którym ukrywa się jakaś rzecz lub przedmiot sam w sobie. Fenomen jest
    manifestacją rzeczy samej.

Jagoda Przybylak – urodziła się w Warszawie w roku 1929, gdzie ukończyła studia architektoniczne na tamtejszej Politechnice. Od początku lat 80-tych mieszka naprzemiennie w Nowym Jorku i Warszawie. Na drugą połowę lat 60-tych przypada początek jej działalności artystycznej, którą zakwalifikować można do nurtu fotografii konceptualnej. Jej pierwszą ważną wystawą była “100 x siatka” w roku 1969. Od tamtego czasu nieprzerwanie zajmuje się ekploracją medium fotograficznego. Swoje prace wystawiała w wielu perstiżowych galeriach w Polsce i na całym świecie. Przez wiele lat współpracowała z Januszem Bąkowskim, Zbigniewem Dłubakiem oraz Krzysztofem Wodiczko.

Jerzy Dobrzański ( ur. w Rzeszowie) – rzeźbiarz, projektant, absolwent warszawskiej ASP,
stypendysta Fundacji Kościuszkowskiej – stypendium w Pratt Institute w Nowym Jorku w
2012 roku oraz stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w kategorii sztuki
wizualne.
Głównie autor rzeźb i obiektów w przestrzeni publicznej, która jest dla niego naturalnym
polem ekspresji i ekspozycji artystycznej. Jego prace można zobaczyć w Gdańsku, Warszawie,
Łodzi, czeskiej Pradze czy Rehovot w Izraelu.
Za swoje projekty otrzymał nagrody: Must Have na Łódź Design Festiwal w Łodzi czy Top
Design Award na Arena Design w Poznaniu.
Organizator i kurator wielu wystaw i wydarzeń artystycznych.

Będzie to z pewnością niecodzienna wystawa, którą warto przyjść zobaczyć.
Ekspozycja potrwa do 2 lutego.

Jeszcze raz zapraszamy na godz. 18:00 w piątek 14 stycznia do Galerii Nierzeczywistej.

Wystawa została objęta patronatem Fotoklubu Rzeczypospolitej Polskiej Stowarzyszenia Twórców.

Pozdrawiamy serdecznie i do zobaczenia!

Walne zebranie członków RSF

Koleżanki i koledzy,
na początku roku kończy się 3-letnia kadencja Zarządu naszego stowarzyszenia.
W związku z tym i z naszym statutem, zwołuję Walne Zebranie, na którym dokonamy wyboru Zarządu na nową kadencję.
Termin Walnego Zebrania ustalam na poniedziałek 10.01.2022 na godz. 19.00.
Bardzo proszę o wysoką frekwencję, w przypadku braku kworum, nie dokonamy ważnego wyboru.

Pozdrawiam
Jerzy Skiba
Prezes Rzeszowskiego Stowarzyszenia Fotograficznego

W związku z Walnym Zebraniem, Galeria Nierzeczywista w dniu 10.01.2022 będzie niedostępna dla odwiedzających.

Cezary Dubiel “Strefa wyobraźni” w Galerii Nierzeczywistej RSF

Zapraszamy serdecznie na wernisaż wystawy fotografii Cezarego Dubiela “Strefa wyobraźni”, którą będziemy mieli przyjemność pokazać w Galerii Nierzeczywistej RSF w grudniu.

Wernisaż wystawy – czwartek 2 grudnia 2021 r., godz. 17:00

Miejsce wystawy – Galeria Nierzeczywista RSF, ul. J. Matejki 10 w Rzeszowie

Czas trwania wystawy – 2 – 27 grudnia 2021 r.

Po wernisażu przejdziemy do Wojewódzkiego Domu Kultury, na ul. S. Okrzei 7, gdzie o godzinie 18:00 odbędzie się wernisaż wystawy pokonkursowej, z wręczeniem nagród, międzynarodowego niekonwencjonalnego konkursu fotograficznego “Foto odlot”. Po uroczystości odbędzie się pokaz diaporam i spotkanie z Cezarym Dubielem, który jest jurorem w ww. konkursie.

Continue reading

Ostatnie pożegnanie Janusza Witowicza

Mieliśmy nadzieję dzielić się już tylko dobrymi wieściami. Niestety, znów przychodzi nam ogłosić bolesną wiadomość. Nie ma już z nami Janusza Witowicza. Mistrz zmarł dziś. Człowiek, który miał wpływ na wielu fotografów, legenda za życia, fotograf jedyny w swoim rodzaju, kojarzony przez wielu z aparatem fotograficznym i rowerem, którym jeszcze niedawno przemierzał ulice Rzeszowa. Janusz – ikona polskiej fotografii, obdarzony niezwykłym okiem, gigant – będzie nam Ciebie brakowało. Wyrazy współczucia dla najbliższych.

Msza Święta Pogrzebowa zostanie odprawiona w kaplicy cmentarnej na Cmentarzu Komunalnym na Wilkowyi 13 listopada 2021 r. o godz. 12:30, po czym nastąpi odprowadzenie Zmarłego do grobu rodzinnego.

Rzeszowskie Stowarzyszenie Fotograficzne