Category Archives: Galeria Nierzeczywista

Łukasz Grudysz “W drodze”

Zapraszamy serdecznie, na kolejną wystawę w Galerii Nierzeczywistej RSF.
Już 16 lutego 2018 r. będziemy gościć w naszych progach fotografa, podróżnika, człowieka pasji i uśmiechu Łukasza Grudysza, z Jego wystawą “W drodze”.

Na uroczysty wernisaż zapraszamy wraz z Autorem na godzinę 18:00 w piątek 16 lutego.

Wystawa ta przedstawia jedną z wielu podróży jaką Łukasz odbył, a tak naprawdę jakie cały czas odbywa, bo cały czas jest “W drodze”. Jest zapisem miejsc i życiorysów ludzi, którzy zamieszkują tereny dawnej drogi handlowej łączącej Chiny z Bliskim Wschodem i Europą, jest zapisem fotograficznym Szlaku Jedwabnego.
Zapraszamy gorąco, bo będzie to niezwykła uczta dla oczu, a także czas ciekawych opowieści z drogi…

Łukasz Grudysz – urodzony w 1984 roku w Krośnie. Od najmłodszych lat związany z fotografią i filmem. Z zawodu poligraf, kulturoznawca, fotograf. Jego największą pasją są wędrówki, dokumentacja świata, której towarzyszy nauka i smakowanie kultur. Każda podróż i każdy spotkany człowiek jest dla niego sposobem na poznanie i zrozumienie siebie samego. Adrenalina, współczucie i tęsknota pozwalają dostrzec detale, które zapisuje w swoich cyklach fotograficznych i filmach dokumentalnych ze wspólnym mianownikiem „podróż przez życie, a może raczej życie to podróż”.

A tak o wystawie Łukasza, pisze Paweł Steczkowski:
“Prace Łukasza Grudysza są lustrem duszy samego autora. Człowiek o złotym sercu otwarty na innych, pełen uśmiechu i pasji . Obdarzony zdolnością wnikliwej obserwacji otaczającej go rzeczywistości, poprzez swoje fotografie kolejny raz przenosi nas w magiczny świat piękna i prawdy. Podróż po „Jedwabnym Szlaku” p.t „W drodze”: Kazachstan, Kirgistan, Mongolia, Chiny, Tadżykistan, Uzbekistan, Irak, jakże odległe dla nas krainy budzące strach przed nieznanym daleko od cywilizacji. Poprzez doskonałą dokumentację Łukasza Grudysza poznajemy prawdziwy obraz, pięknego i dawno już zapomnianego świata. Obserwujemy jedynie sekundowe ułamki zapamiętane w fotografii, jakże wyjątkowe i pełne szczerości. Można by ująć osobę autora tych unikatowych zdjęć tytułując AMBASADOREM DOBRA I PIĘKNA.”

fot. Łukasz Grudysz

fot. Łukasz Grudysz

fot. Łukasz Grudysz

Galeria Jednego Zdjęcia w Galerii Nierzeczywistej RSF

Zapraszamy serdecznie 19 stycznia do Galerii Nierzeczywistej RSF przy ul. J. Matejki 10 w Rzeszowie na wernisaż wystawy zbiorowej Rzeszowskiego Stowarzyszenia Fotograficznego “Galeria Jednego Zdjęcia”.

Uwaga – zmiana godziny wernisażu!!!!
Ze względu na premierę filmu „Rzeszowskie janusze. Rodzina” i wernisaż wystawy, który odbędzie się w Wojewódzkim Domu Kultury w Rzeszowie o godzinie 17:00 także w piątek, do naszej Galerii zapraszamy na 19:00!

Wystawa ta jest podsumowaniem 25 comiesięcznych, wewnętrznych konfrontacji fotograficznych, z których wybrane spośród anonimowo zaprezentowanych zdjęć, przez każdorazowo innego utytułowanego fotografa bądź malarza spoza stowarzyszenia, było prezentowane w kawiarni Powoli Cafe na ul. Mickiewicza 4 w Rzeszowie oraz w witrynie Galerii Nierzeczywistej na Matejki 10.

Zdjęcia oceniali i wybierali: Mariusz Forecki, Marcin Głuszek, Tomasz Sobczak, Andrzej Rutyna, Tadeusz Piotr Prociak, Michał Stańczyk, Bartłomiej Busz, Tomasz Lazar, Andrzej Baturo, Paweł Adamiec, Łukasz Kamiński, Cezary Łutowicz, Tadeusz Późniak, Andrzej Łada, Beata Podwysocka, Irena Gałuszka, Bogdan Szczupaj, Aleksander Prugar, Magdalena Wdowicz Wierzbowska, Jerzy Bednarski, Ireneusz Misiak, Barbara Bokota Tomala, Dmytro Petryna, Michał Drozd, Maciej Majewski.

KONFRONTACJA INSPIRACJA RYWALIZACJA

Geneza powstania konkursu cyklicznego, błyskawicznego – rozstrzyganego co miesiąc i stąd też zwanego Miesięcznikami oraz wewnętrznego – mogą w nim brać udział tylko członkowie Rzeszowskiego Stowarzyszenia Fotograficznego sięga czasów początków stowarzyszenia. Jego głównym zadaniem była konfrontacja
w gronie RSF dorobku związanego z nim osób oraz inspiracja do nieustannej pracy i fotografowania. Konkurs dotyczy fotografii, które powstały w mijającym miesiącu. Jest więc formą „monitorowania” fotograficznego postępu członków RSF – czywiście tych, którzy chcą brać w nim udział i w danym miesiącu przysłali swoje fotografie do oceny. Rozwój wszelkich talentów, w tym również fotograficznych bazuje na wolności.

Na początku konkursu prace ocenialiśmy w tajnym głosowaniu, na spotkaniu podczas którego omawialiśmy przesłane prace. Po pewnym czasie dorośliśmy do tego, by o ocenę naszych fotografii poprosić tych, którzy są dla nas autorytetami w dziedzinie fotografii. Dzięki tej ocenie zyskujemy obiektywną informację o poziomie i jakości naszej fotografii.

Agnieszka Szafirska

 

Remanent – spotkanie z autorem wystawy Januszem Witowiczem

Zapraszamy serdecznie 15 stycznie 2018 roku o 18:00 do Galerii Nierzeczywistej RSF na spotkanie autorskie z Januszem Witowiczem, na którym pokażemy w formie multimedialnej więcej fotografii połączonych z ich szerszym omówieniem przez Autora.

Dzięki wsparciu Urzędu Marszałkowskiego województwa Podkarpackiego oraz Wojewódzkiego Domu Kultury w Rzeszowie będziemy mieli także większy dodruk katalogu wystawy.

Janusz Witowicz “Remanent” wystawa i 80 rocznica urodzin Autora

Zapraszamy serdecznie 15 grudnia 2017 roku do Galerii Nierzeczywistej RSF na uroczysty wernisaż wystawy fotografii autorstwa Janusza Witowicza pt “Remanent”.


projekt plakatu: Barbara Bokota – Tomala

Obchodzony przez Janusza Witowicza piękny jubileusz 80-lecia jest okazją do przygotowania wystawy prezentującej prawie pięćdziesięcioletni dorobek fotograficzny tego zasłużonego dla rzeszowskiej a także i polskiej historii fotografii Artysty.
Na wystawie zaprezentujemy kilkadziesiąt fotografii. Wernisaż będzie okazją do spotkania i rozmowy z dostojnym jubilatem. Wierzymy, że wielu rzeszowskich sympatyków sztuki skorzysta z okazji do osobistego złożenia życzeń oraz odwiedzenia wystawy będzie – zgodnie ze słowami Pani Magdaleny Rabizo – Birek zamieszczonymi we wstępie do wystawy – „opowieścią o ludzkiej wielkości i nędzy, marzeniach i klęskach, a nade wszystko o trudzie życia”.
Jesteśmy przekonani, że ze względu na wysoki poziom artystyczny wystawy, jej jubileuszowy charakter, a zwłaszcza ze względu na osobę Autora wernisaż i wystawa staną się ważnym wydarzeniem w kalendarzu artystycznym Rzeszowa.
Wernisaż wystawy zaplanowano na 15 grudnia 2017 r. o godzinie 18:00 w Galerii Nierzeczywistej RSF przy ul. J. Matejki 10 w Rzeszowie, wystawę można będzie oglądać do 18 stycznia 2017 roku.

Ludzka komedia i moralitet

Dawne i nowe fotografie Janusza Witowicza, jakkolwiek by się od siebie różniły formalnie, łączy uwaga skupiona na człowieku i jego losie, ukazanym we wszystkich fazach – od narodzin, przez dzieciństwo, młodość, dojrzałość, po starość – na chwilach zwyczajnych i momentach niezwykłych, historycznych i przełomowych. Nie bez powodu rzeszowski mistrz podkreśla, jak wielkie, nieprzemijające wrażenie wywarło na nim obejrzenie podczas studiów w Warszawie w drugiej połowie lat 50. minionego wieku monumentalnej wystawy fotografii  Rodzina ludzka. Wracał na nią kilkakrotnie, podziwiając geniusz uważności fotografów z całego świata, którzy po hekatombie II wojny światowej tak mocno odsłaniającej pokłady tkwiącego w człowieku zła, kierowali uwagę na wartość życia codziennego, życia w ogóle, piękno ludzkich typów i ras, bogactwo i złożoność emocji łączących nas ze sobą i światem natury. Odkrycie, że fotografia, którą zainteresował się w ostatnich klasach szkoły średniej, może mieć tak niezwykłą, odrodzeńczą, przywracającą wiarę w człowieka moc, miało dla niego – kresowego dziecka, cudem ocalonego z rzezi wołyńskiej – fundamentalne znaczenie. Zaufał wtedy fotografii i zaczął za jej pomocą wyrażać swoje obserwacje, przemyślenia i odkrycia, powierzając jej najważniejsze sprawy zarówno własnego życia, jak i otaczającej go wspólnoty: Rzeszowa, Podkarpacia, Polski.

Witowicz nigdy nie był fotografem podróżującym w poszukiwaniu ciekawych inspiracji. Wszystko, co dla niego ważne, odnajduje w najbliższym otoczeniu: cud, dramat, absurd, śmieszność, wzniosłość, patos, piękno i ekspresyjną brzydotę. Pomocna mu jest twórcza inwencja i poetycka wyobraźnia. Dzięki tym talentom wzbogaca przedstawione na fotografiach fragmenty rzeczywistości, a wprowadzone do nich formalne zabiegi i eksperymenty (solaryzacje, kolaże, efekty graficzne: ziarnistości, zamglenia, zawirowania, inscenizacje zdjęć) podkreślają aurę towarzyszących uwiecznianemu wydarzeniu uczuć i emocji, innym razem zaś czynią je kompozycjami o złożonych, metaforycznych znaczeniach, które krytycy porównują do wierszy i opowiadań. I tak można je interpretować – docierając do ukrytych w nich sensów przez uważną analizę przedstawień, aktualizację dawnych symboli i alegorii oraz nowatorstwo kreowanych i odkrywanych w rzeczywistości metafor. Nie do zapomnienia są Witowicza: ukrzyżowane ptaki, gołębiarze, macierzyństwa, dzieci, drewniany motyl w klatce, rozpłatane piorunem, „zabite” przez burzę ukochane drzewo, sięgające nieba cmentarzyska zwierzęcych kości, uliczna demonstracja 1981 roku, nade wszystko zaś nieskończona, wciąż dopełniana o nowe wizerunki księga twarzy i postaci – przejmujące portrety zwykłych, biednych, cichych i szarych ludzi. Zresztą nawet gdy fotograf uwiecznia ludzi znanych i wielkich: św. Jana Pawła, pisarzy: Tadeusza Różewicza, Włodzimierza Odojewskiego i Andrzeja Stasiuka, polityków, odsłania nade wszystko ich człowieczeństwo.

Oglądając zgromadzone na jubileuszowej ekspozycji zdjęcia, które tak trudno było autorowi wybrać z dorobku sześćdziesięciu lat pracy w fotograficznym rzemiośle, pomyślałam – oto współczesna komedia ludzka – kronika trudnych i niepięknych czasów, w których przyszło twórcy żyć, a zarazem moralitet – opowieść o ludzkiej wielkości i nędzy, marzeniach i klęskach, nade wszystko zaś o trudzie życia, które – jak przejmująco napisał kresowy poeta Bolesław Leśmian – trzeba przeżyć i przepracować do końca, bowiem

W szyciu nic nie ma, oprócz szycia,
Więc szyjmy póki starczy siły!
W życiu nic nie ma, oprócz życia,
Więc żyjmy aż po kres mogiły!

dr hab., prof. UR Magdalena Rabizo-Birek

 

Wystawa została objęta honorowym patronatem Marszałka Województwa Podkarpackiego, Prezydenta Miasta Rzeszowa, jak również Związku Polskich Artystów Fotografików Okręg Krakowski.

W organizacji wystawy i wernisażu wspierają nas: Wojewódzki Dom Kultury w Rzeszowie, Restauracja Per TuttiCukiernia Jakubowski, Activ Media z Rzeszowa, a wystawa została objęta patronatem medialnym przez TVP3 Rzeszów oraz Polskie Radio Rzeszów.

                 

 


fot. Janusz Witowicz


fot. Janusz Witowicz


fot. Janusz Witowicz


fot. Janusz Witowicz


fot. Janusz Witowicz


fot. Janusz Witowicz


fot. Janusz Witowicz

Aktualizacja – Katalog wystawy

Udało nam się przygotować i nawet wydrukować jeden próbny egzemplarz katalogu wystawy Janusza Witowicza “Remanent”.

Ponieważ Autor swoją wystawę finansuje sam (sporo już na to wydał), a Rzeszowskie Stowarzyszenie Fotograficzne wszystkie składki członkowskie przeznacza na utrzymanie Galerii, to nie mamy pieniędzy na sfinansowanie nakładu, dlatego wydrukujemy tyle katalogów, ilu będzie chętnych by posiadać taką pozycję w swoich zbiorach.

Koszt wydruku katalogu – 30 zł/szt
Rozmiar 20×20 cm, 48 stron, oprawa twarda – błyszcząca.

Na deklarację czekamy jedynie do przyszłej środy 6 grudnia, ponieważ w piątek musimy mieć zamknięty nakład. By być pewnym, że Państwa komentarz, czy wiadomość nie zostanie przez przypadek pominięta, prosimy o maila na adres kontakt@rsf.rzeszow.pl.

Jest też możliwość umieszczenia logotypu wśród sponsorów, w zamian za wsparcie wydruku większej ilości katalogów, szczegóły możemy podać mailowo.

Marcin Maj RSF | w świetle ZAKADROWANI w Galerii Nierzeczywistej

Serdecznie zapraszamy na niesamowite spotkanie z muzyką poprzez fotografię: „W świetle ZAKADROWANI”!
Na fotografiach autorstwa Marcina Maja, członka Rzeszowskiego Stowarzyszenia Fotograficznego, zespół ZAKOPOWER.
Uroczysty wernisaż, podczas którego oprócz autora zdjęć będą także gościć członkowie zespołu, odbędzie się 8 grudnia 2017 r. o godzinie 17:00 w Galerii Nierzeczywistej RSF.

Podczas wernisażu będzie można dowiedzieć się, skąd pasja Marcina do fotografii i do muzyki Zakopower oraz jak zaczęła się Jego przygoda z fotografowaniem zespołu i przyjaźń z jego muzykami.

Marcin Maj
Zawodowo informatyk oraz miłośnik fotografii reportażowej. Gadżeciarz i pasjonat nowinek technologicznych, niegdyś zapalony turysta górski.
Z aparatem związany od najmłodszych lat. Swoje pierwsze zdjęcia wykonywał Polaroidem 5000, który należał do jego ojca.
Od 10 lat dokumentuje i relacjonuje wydarzenia w swojej gminie prowadząc tamtejszy portal internetowy. Fotografią koncertową zajął się od 2014 r. i jak sam twierdzi nie mogło być w tym przypadku. To w tamtym czasie zafascynowany górskimi wędrówkami, muzyką, kulturą Tatr, a przede wszystkim możliwością spełnienia swoich ambicji nawiązał kontakt z zespołem ZAKOPOWER. Do chwili obecnej można spotkać go przy scenie gdzie fotografuje koncerty tej folkowo – rockowej grupy. W 2017 r. jego koncertowe zdjęcia trafiły na booklet dołączony do najnowszej płyty ZAKOPOWER i Atom String Quartet. Zdjęcia wykonywał u Meli Koteluk i zespołu Bisquit. Od 2014 r. Związany jest z Rzeszowskim Stowarzyszenie Fotograficznym.
„W świetle ZAKADROWANI” to pierwsza autorska wystawa Marcina. Jest próbą uchwycenia „magii” koncertu grupy ZAKOPOWER tj. panujących na scenie emocji oraz gry światła. Wystawa to forma pokazania artystów, muzyków, których poznał osobiście i z którymi łączy go swoista przyjaźń. Na wystawie znajdą się koncertowe portrety lidera grupy – Sebastiana Karpiela – Bułecki, a także pozostałych członków zespołu. W tym dokumentalnym zapisie z kilkunastu koncertów nie zabrakło ujęć pokazujących radość, smutek czy stres, „ubranych” kolorowym światłem. Wystawa to także pewnego rodzaju forma przedstawienie muzyki ukrytej w zdjęciach.

Będzie to z pewnością ciekawe, barwne i huczne wydarzenie w naszej Galerii zarówno dla tych co lubią muzykę, jak i fotografię.
Zapraszamy zatem gorąco na godz. 17:00 w piątek 8 grudnia.


fot. Marcin Maj


fot. Marcin Maj


fot. Marcin Maj

“Odbicia i cienie” międzynarodowa wystawa w Rzeszowie

Zapraszamy serdecznie w piątek 17 listopada 2017 roku do Galerii Nierzeczywistej RSF przy ul. J. Matejki 10 w Rzeszowie na wernisaż międzynarodowej wystawy fotografii ulicznej pod wspólnym tytułem “Odbicia i cienie”.

Wystawa jest podsumowaniem wspólnego projektu fotograficznego Klubu Fotograficznego Kolumb z Tysmienicy na Ukrainie, Iwano-Frankiwskiego Obwodowego Związku Artystów Fotografików Ukrainy oraz Rzeszowskiego Stowarzyszenia Fotograficznego. „Odbicia i cienie” to wspólny temat wystawy fotografii ulicznej (street) wykonanej głównie w miastach rodzinnych autorów (Rzeszów, Iwano-Frankiwsk). Na wystawie przedstawiono w większości czarno-białe zdjęcia. Zdjęcia nie mają wyraźnej orientacji społecznej, która uchwytuje zdarzenia i ludzkie emocje w doniosłej chwili – wszystkie pracę to tak zwany street-art fotografia. Jest to rzeszowska osłona wystawy, która była prezentowana w Muzeum Krajoznawczym w Ratuszu w Iwano-Frankiwsku na Ukrainie w październiku 2017 roku.

Autorzy biorący udział w wystawie:
Уляна БАРЗІЙ, Анатолій ГЛЕБ, Мар’яна ГЛИНСЬКА, Юлія ГОМЕЛЯК, Микола ДЖИЧКА, Тарас ДУТКА, Микола КАЛИТЧУК, Ростислав КОНДРАТ, Ольга КУКУШ, Олександра МЕЛЬНИЧУК, Тетяна ПАВЛИК, Уляна ПАЛИВОДА, Дмитро ПЕТРИНА, Денис ТРОФІМОВ, Тарас ЯКОВИН, Damian BOBROWICZ, Lidia DYŁO, Sławomir FORNAL, Sławomir GIBAŁA, Katarzyna JOPEK, Małgorzata KORZEC, Tomasz KUDASIK, Agnieszka MAC UCHMAN, Marcin MAJ, Jarosław MAZUR, Rafał ORŁOWSKI, Patrycja PITRA, Jerzy SKIBA, Agnieszka SZAFIRSKA, Jan SZCZEPAŃSKI, Katarzyna WARAŃSKA, Artur WYSOCKI.

miejsce wystawy – Galeria Nierzeczywista RSF, Rzeszów ul. J. Matejki 10
czas trwania 17.11.2017 – 06.12.2017
wernisaż z udziałem autorów – 17.11 o godz. 18:00

Wystawa została objęta honorowym patronatem Konsulatu Generalnego Rzeczpospolitej Polskiej we Lwowie, Marszałka Województwa Podkarpackiego oraz Prezydenta Miasta Rzeszowa.

Partnerzy wystawy:
Wydział Kultury Tysmienickiej Administracji Regionalnej / ВІДДІЛ КУЛЬТУРИ ТИСМЕНИЦЬКОЇ РАЙДЕРЖАДМІНІСТРАЦІЇ,
Restauracja Per Tutti w Rzeszowie


fot. Agnieszka Mac Uchman


fot. Agnieszka Szafirska


fot. Artur Wysocki


fot. Katarzyna Warańska


fot. Małgorzata Korzec


fot. Tomasz Kudasik

“Rzeszów oczami młodzieży lat 60-tych” – zapraszamy na wernisaż wystawy powarsztatowej

Zapraszamy serdecznie w piątek 20 października 2017 roku na godzinę 18:00 na wernisaż wystawy fotograficznej podsumowującej warsztaty fotografii analogowej.

Rzeszów oczami młodzieży lat 60 tych

Może wydawać się, że fotografia, ze względu na rozwój techniki cyfrowej i nowoczesnych środków komunikacji informatycznej, jest domeną ludzi młodych.

Fotografowie RSF sądzą jednak, że o młodości fotografów świadczy nie tyle metryka, ile umiejętność niebanalnego spojrzenia na otaczającą nas rzeczywistość. Potwierdzają to warsztaty, do udziału którego została zaproszona „młodzież lat 60-tych”.

Warsztaty dały Uczestnikom możliwość udziału w zajęciach teoretycznych dotyczących użycia fotografii w procesie badawczym, zasadach wyboru materiału fotograficznego oraz formach fotografii cyfrowej i analogowej, a także w sprawdzeniu swoich fotograficznych umiejętności podczas sesji plenerowych. Ich owocem są fotografie prezentujące codzienne życie Rzeszowa, walory architektoniczne miasta oraz jego aspekt społeczny.

Agnieszka Szafirska

Autorzy wystawy: Jerzy Bobola, Halina Cisak, Wiesław Gargała, Beata Gąsior, Sławomir Gibała, Stanisław Karcz, Agata Kuliga, Halina Lubas, Paweł Niemczak, Jacek Stankiewicz, Piotr Szymończyk, Teresa Sitarska, Janina Tomczyk, Wanda Witanek, Marta Wyskiel.

Zadanie zostało dofinansowane z budżetu Gminy Miasto Rzeszów w ramach konkursu ofert na realizację zadań publicznych w zakresie wspierania kultury i ochrony dziedzictwa narodowego w 2017 roku.


fot. Jerzy Bobola


fot. Wiesław Gargała


fot. Sławomir Gibała


fot. Paweł Niemczak

Magdalena Wdowicz-Wierzbowska (ZPAF) – Tata i Po prostu męża mi brakuje w Galerii Nierzeczywistej RSF

Zapraszamy serdecznie, w nietypowy dzień, bo w poniedziałek 2 października 2017r. na godz. 18:00 na dwie poruszające wystawy Pani Magdaleny Wdowicz-Wierzbowskiej.

W Galerii Nierzeczywistej zaprezentujemy dwa cykle “Tata” i “Po prostu męża mi brakuje. Spotkania z wdowami”.
Są do dwie oddzielne wystawy, jednak treść jednej wynika z drugiej. Już same tytuły są bardzo wymowne, a fotografie jeszcze bardziej uwypuklają temat zestawów. Temat przemijania, który dotyczy każdego z nas i radzenia sobie ze stratą bliskich nam osób. Warto przyjść na spotkanie z samą Autorką, która będzie gościć na otwarciu wystawy w poniedziałek 2 października. Podczas wernisażu, będzie można zakupić przepięknie wydany album, który towarzyszy wystawie “Po prostu męża mi brakuje. Spotkania w wdowami”. W albumie, fotografie w ciekawy sposób są połączone ze słowem, dzięki czemu możemy bardziej wniknąć w historie poszczególnych wdów. Wystawy były prezentowane, zarówno razem i jak oddzielnie w znaczących galeriach w naszym kraju, m.in: Galeria OBOK w Warszawie, Domek Romański w Toruniu, Galeria Gardzienice w Lublinie, BWA Kielce, Wozownia w Toruniu, Galeria Kazamaty w Warszawie, Galeria Muzeum Staszica w Pile, Galeria “Oranżeria” w Radzyniu Podlaskim. Tym bardziej cieszymy się, że na Podkarpaciu Autorka po raz pierwszy gościć będzie właśnie w naszej Galerii.

Wystawa została objęta patronatem Związku Polskich Artystów Fotografików.

Wystawę wspiera restauracja Per Tutti – http://www.pertutti.eu/.

O wystawach:
TATA
O raku dowiedzieliśmy się w czerwcu, w dzień 67. urodzin Taty. Były łzy i strach, ale nie przyjęliśmy tej wiadomości jak jednoznacznego wyroku. Nikt z bliskich wcześniej tego nie doświadczył, więc nie wiedzieliśmy co, tak konkretnie, nas czeka. Dowiedzieliśmy się niebawem: guz okazał się nieoperacyjny. Zostały dwa wyjścia – naświetlanie i chemia. Lekarze sami z siebie nie mówili o rokowaniach, a nikt z nas nie miał odwagi zapytać. Pozostało czekać, tak naprawdę nie wiadomo na co. Zaczęłam Tatę fotografować, żeby jakoś poradzić sobie z tą sytuacją. Jeździłam do Niego prawie codziennie i urządzaliśmy sobie nasze sesje. Od pewnego momentu, na zakończenie każdego ze spotkań, robiliśmy sobie wspólne zdjęcie. Było to przypieczętowanie faktu, że jest to nasz czas, tylko nasz.

Tata umarł 20 listopada, nad ranem.
Była sobota. Mroźna, ale słoneczna.

PO PROSTU MĘŻA MI BRAKUJE. Spotkania z wdowami.
Zaczęło się od mojej mamy. Nie myślałam wtedy, że takich spotkań będzie więcej, zależało mi po prostu na tym, żeby po śmierci taty otoczyć ją większym zainteresowaniem. Wydawało mi się to naturalne i „sprawiedliwe”. Została sama, nagle bez wszystkich obowiązków osoby opiekującej się kimś chorym, miała czas. Po paru miesiącach natknęłam się na panią Walerkę i wtedy zrozumiałam, że chcę poznać takich kobiet więcej. Pozwalałam bohaterkom mówić i słuchałam. Robiłam zdjęcia. Nie zadawałam zbyt wielu pytań. Niektóre mówiły o mężach dużo, inne wcale. Okazało się, że dużo ważniejsze od zdjęć są same spotkania i rozmowy. Czasami słowa, a często cisza, były tak istotne, że czas na fotografowanie się kurczył. Ale to nie szkodzi – jestem wdzięczna wszystkim moim paniom, że zgodziły się ze mną spotkać i podzieliły się swoimi wspomnieniami, myślami, nieraz snami. Drogie panie – bardzo Wam dziękuję. Bez Was ten projekt by nie powstał.

fot. Magdalena Wdowicz-Wierzbowska

fot. Magdalena Wdowicz-Wierzbowska

fot. Magdalena Wdowicz-Wierzbowska

fot. Magdalena Wdowicz-Wierzbowska

Parę słów o Autorce:
Magdalena Wdowicz-Wierzbowska – (ur. 1979) / mieszka i pracuje w Warszawie / architekt i fotograf / absolwentka Studium Fotografii ZPAF / od 2012r. członek ZPAF / prowadzi Pracownię Portretu w Studium Fotografii ZPAF / stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2013 r.) oraz m.st. Warszawy (2015r.) / brała udział w kilkunastu wystawach / realizuje własne projekty fotograficzne, często łączące obraz z tekstem / kończy przygotowania książki o czołowych polskich reporterkach i materiał o byłych więźniarkach obozu koncentracyjnego Ravensbrueck / z potrzeby serca zajmuje się portretem i dokumentem, a dla czystej przyjemności robi zdjęcia streetowe i lepi z gliny / w 2013 r. wydała swoją pierwszą książkę fotograficzną “Po prostu męża mi brakuje. Spotkania z wdowami” / współpracuje z Instytutem Reportażu i Faktycznym Domem Kultury, a także z Fundacją Dom Kultury, w ramach której prowadzi zajęcia w warszawskich więzieniach / miłośniczka jogi i literatury faktu.

www.wdowicz-wierzbowska.com

Agnieszka Mac Uchman RSF | …takam mała a łzy takie ogromne w Galerii Nierzeczywistej

Zapraszamy serdecznie już 4 sierpnia 2017 r. na godz. 18:00 na kolejny wernisaż w naszej Galerii Nierzeczywistej RSF.

Tym razem będziemy prezentować fotografie naszej koleżanki ze Stowarzyszenia Agnieszki Mac Uchman.
Wystawa jest zestawem prac, podejmujących trudny temat depresji. Prace fotograficzne natomiast, to akt kobiecy, w którym odnajdujemy ów poruszany temat. Bardzo subtelnie i z wyczuciem autorka nam go przedstawia, poprzez niuanse sylwetki kobiecego ciała, gesty i emocje.

Agnieszka Mac Uchman
urodzona w Myszkowie, wychowywała się w Łańcucie, obecnie mieszka w Albigowej. Z wykształcenia plastyk, z zawodu grafik, z zamiłowania fotograf. Członek Rzeszowskiego Stowarzyszenia Fotograficznego i Foto Klubu w Łańcucie.
Brała udział w wielu wystawach zbiorowych, jest też laureatką kilku ogólnopolskich konkursów fotograficznych. Fotografią zajmuje się od kilku lat. „…takam mała a łzy takie ogromne” to druga indywidualna wystawa autorki.
Prezentowana seria zdjęć została wyróżniona w międzynarodowym konkursie Fine Art Photography Awards (FAPA) w Londynie.

“smutek lęk płacz utrata radości życia
zniecierpliwienie drażliwość ból
negatywny obraz siebie samooskarżenia
samookaleczenie obniżona samoocena
pesymizm rezygnacja urojenia depresyjne
spowolnienie trudności z podejmowaniem decyzji utrata apetytu zaburzenia rytmu snu
osłabienie i zmęczenie myśli samobójcze”

Wernisaż wystawy wspiera tradycyjnie pizzeria Per Tutti – www.pertutti.eu

fot. Agnieszka Mac Uchman

fot. Agnieszka Mac Uchman

Ptaki – wystawa zbiorowa RSF w Galerii Nierzeczywistej

Zapraszamy serdecznie w najbliższy piątek 14 lipca o godzinie 18:00 na uroczysty wernisaż wystawy zbiorowej Rzeszowskiego Stowarzyszenia Fotograficznego “Ptaki (nasze powszednie)”.

Ptaki

Niewątpliwie do wyboru tematu prezentowanych prac zainspirowała nas wystawa naszego Kolegi Janusza Witowicza pt. “Ptaki nasze powszednie”, którą na początku obecnego roku można było oglądać w Galerii Nierzeczywistej.

W prezentowanych zdjęciach ptaków nad ich rzeczywistym pięknem  dominuje jednak  nasza wyobraźnia i często są one jedynie pretekstem do pokazania graficznej formy, symbolu, lub  sytuacji, która wyraża nasze emocje. Stąd fotografia zamyślonej, samotnej czapli we mgle, lub kormoranów, których główki jak przecinki pomiędzy przemilczanymi słowami unoszą się nad wodą może mieć tak wiele znaczeń.

Siłą rzeczy motywem, który powtarza się na wielu zdjęciach to skrzydła, pióra, rozłożone, nastroszone, harmonijne, dzięki którym można ulecieć, spojrzeć na wszystko „z góry”, oderwać się, poszybować Innym motywem jest mglisty poranek czas, w którym ptaki są głosem świtu i przynależą do krajobrazu w sposób naturalny lecz często ulotny.

Jako takie, podobnie jak ulotny moment teraźniejszej chwili chcieliśmy je złapać i zachować w fotograficznym obrazie.

Agnieszka Szafirska

Eksponowany zestaw jest rozszerzeniem cyklu prezentowanego podczas ostatnich – 15 Podkarpackich Konfrontacji Fotograficznych organizowanych przez Wojewódzki Dom Kultury w Rzeszowie, za który zostaliśmy uhonorowani główną nagrodą (jedną z trzech równorzędnych).

Autorzy wystawy: Damian Bobrowicz, Sławomir Gibała, Tomasz Iwaszek, Paweł Jakubowski, Katarzyna Jopek, Małgorzata Korzec, Tomasz Kudasik, Agnieszka Leja, Andrzej Leja, Agnieszka Mac Uchman, Rafał Orłowski, Patrycja Pitra, Agnieszka Szafirska, Anna Trojnar, Katarzyna Warańska, Janusz Witowicz, Artur Wysocki.

Wernisaż wystawy wspiera tradycyjnie pizzeria Per Tutti – www.pertutti.eu

fot. Janusz Witowicz

fot. Katarzyna Warańska

fot. Tomasz Iwaszek

fot. Artur Wysocki